Mélanges de terre, paille, fibres.
Étude des proportions, des stabilisants naturels et des résistances mécaniques des terres crues mexicaines, catalanes et émirati. Comment imprimer la terre du site, sans la transporter.
Atelier d'architecture intérieure, de design et de recherche entre Paris et Mexico. La pierre, la chaux, la terre crue dialoguent avec les outils contemporains de la fabrication numérique. Une pratique lente, choisie, exigeante.
Nous croyons que la matière qui dure construit une pensée qui dure. Cinq projets par an pour les écouter vraiment — la pierre, la chaux, la terre crue, et les outils contemporains qui les prolongent.
Atelier Cantera · 2024Atelier Cantera est fondé en 2024 par Gabriel Chaussée Jiménez, architecte franco-mexicain formé à l'École Spéciale d'Architecture (Paris) et à l'Institut d'Architecture Avancée de Catalogne (Barcelone, post-master 3DPA).
Le studio défend une architecture qui prend son temps : cinq projets par an au maximum, choisis pour leur capacité à dialoguer avec la matière minérale et la fabrication contemporaine.
Découvrir le studio →Six commandes en cours et quatre projets académiques de concours. Le portefeuille s'étend entre Paris, Mexico, Avignon et la Catalogne — toujours autour des mêmes matières et de la même rigueur.
Hôtel boutique de quatre chambres, organisé autour d'un bain de vapeur cérémoniel.
À Oaxaca, l'hôtel est pensé comme un corps : il a un nombril. Ce nombril est le temazcal — bain de vapeur cérémoniel hérité des civilisations mésoaméricaines, lieu de purification, de soin, de transmission.
Construit en pierre locale, le temazcal occupe le centre du projet et organise tout autour de lui. Les quatre chambres, le spa, le restaurant ne s'ouvrent pas sur la rue. Ils s'ouvrent sur des patios et des terrasses qui dialoguent avec ce centre. L'architecture est tournée vers l'intérieur — vers le silence, la chaleur de la pierre, les énergies que le temazcal concentre.
Le tangible et l'intangible y sont également construits.
La brique absorbe la lumière chaude du soir, garde la fraîcheur du matin, raconte la durée de la matière.
La brique locale assure la continuité avec la tradition constructive d'Oaxaca. Aucune façade ne cherche à séduire la rue : tout l'effort est porté sur l'expérience intérieure du voyageur, comme un seuil franchi vers un autre temps.
Le projet propose une hôtellerie qui ne soit ni resort touristique, ni boutique-hôtel narratif — mais un lieu de retrait, ancré dans la géographie spirituelle de la vallée d'Oaxaca.
Prototype d'habitat imprimé en 3D — Valldaura Labs, IAAC.
Dans le cadre du post-master 3D Printing Architecture à l'Institut d'Architecture Avancée de Catalogne, à Valldaura Labs, ce prototype d'habitat a été imprimé en terre crue mélangée à de la paille.
L'argile imprimée n'est pas du futurisme. C'est un retour à la terre, avec d'autres outils. Là où la construction industrielle a éloigné les bâtiments du sol qu'ils occupent, l'impression 3D permet d'imprimer la maison avec la terre du site lui-même — réduction radicale de l'empreinte logistique, retour à la matière brute, possibilité d'adapter chaque construction à son climat.
La technologie n'invente pas le langage : elle le prolonge.
Ce prototype est le socle de la dimension recherche d'Atelier Cantera. Il valide techniquement et constructivement ce que les projets futurs déclineront — la Maison du futur aux Émirats, et au-delà.
Concours international Buildner — la maison du futur aux Émirats arabes unis.
Une réponse à la question : à quoi peut ressembler une maison contemporaine, imprimée sur place, qui prolonge l'architecture vernaculaire émirati — patio, épaisseur de mur, jeu d'ombre, ventilation passive ?
Le projet propose un module habitable imprimé en géopolymère mélangé au sable local. La fabrication numérique permet ici une opération impossible autrement : adapter l'épaisseur du mur centimètre par centimètre, ouvrir des claustras paramétriques, sculpter des courbes qui canalisent la brise marine sans recourir à la climatisation.
Imprimer la maison avec la terre du site, c'est rendre à l'architecture sa géographie.
L'architecture émirati a toujours su répondre au climat avec l'épaisseur, l'ombre et le souffle. La maison imprimée prolonge ces gestes — elle ne les remplace pas. Le projet a remporté le concours international Buildner 2025, qui interrogeait précisément le rôle de l'impression 3D dans la maison du futur.
L'impression 3D appliquée à l'architecture vernaculaire. Un programme de recherche fondé à l'IAAC en 2025, qui interroge ce que la fabrication numérique peut prolonger — plutôt qu'inventer — dans les traditions constructives mexicaines, méditerranéennes et émirati.
Premier prototype construit du programme. Hauteur 2,80 m, surface 30 m², deux mois d'impression continue, mélange de terre crue et de paille issu du site catalan.
Ce prototype valide techniquement les hypothèses : mélange de fibres pour la stabilité structurelle, paramétrage de la vitesse d'extrusion pour les courbes, méthode de séchage par couches.
Étude des proportions, des stabilisants naturels et des résistances mécaniques des terres crues mexicaines, catalanes et émirati. Comment imprimer la terre du site, sans la transporter.
Calibrage de l'extrusion selon les climats, courbes paramétriques pour les voûtes, dialogue entre l'algorithme et la main du constructeur. L'outil prolonge le geste, ne le remplace pas.
Murs épais, voûtes, ventilation naturelle, ombres travaillées. La fabrication numérique permet enfin d'optimiser ces gestes ancestraux à grande échelle, projet par projet.
Atelier Cantera est un studio d'architecture intérieure, de design et de recherche, fondé en 2024. Cinq projets par an au maximum. Choisis. Pas plus.
Le luxe, aujourd'hui, ce n'est pas la dorure. C'est le temps. Le temps que nous donnons à un projet, à une matière, à un client. Le temps que nous prenons pour écouter le lieu, choisir les pierres, dessiner le détail au stylo bille avant de le confier au logiciel.
Nous croyons que la matière qui dure construit une pensée qui dure. Nous croyons que l'architecture vernaculaire — pierre, chaux, terre crue — n'est pas un folklore mais un enseignement contemporain. Nous croyons que la fabrication numérique peut prolonger ces gestes ancestraux, plutôt que les remplacer.
Nous prenons cinq projets par an, pas plus, parce qu'il faut ce temps pour bien faire.
Chaque projet d'Atelier Cantera articule deux dimensions inséparables : une matière préexistante (pierre du site, terre crue locale, structure ancienne) et un outil contemporain (impression 3D, calcul paramétrique, modélisation savante).
Cette tension est la signature du studio. Elle nous distingue à la fois des nostalgies vernaculaires (qui copient sans comprendre) et des futurismes technologiques (qui inventent sans hériter).
Nous travaillons exclusivement sur trois territoires : la France (Paris, province), le Mexique (Mexico, Oaxaca, Guanajuato), et ponctuellement la Méditerranée et le golfe Persique. Toujours autour des mêmes matières minérales chaudes.
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Projets au portefeuille04
Projets primés05
Projets par an, max.02
Ateliers · Paris · MexicoAtelier de dessin et de prototypage. Calcaire, chêne, zinc, chaux. Lieu des esquisses, des plans, des échantillons. Lumière du Marais étendue, tables longues, archives ouvertes.
Atelier de matière et de chantier. Cantera, barro, tezontle, bruñido. Lieu de la taille, des essais à grande échelle, du dialogue avec les artisans d'Oaxaca, Puebla et Guanajuato.
Architecte franco-mexicain, formé à l'École Spéciale d'Architecture de Paris (Master 2, deuxième prix de promotion 2023, jury présidé par Chris Younès et Sébastien Chabbert) et à l'Institut d'Architecture Avancée de Catalogne, à Barcelone (post-master 3D Printing Architecture, IAAC, 2025-2026).
Lauréat du concours international Buildner 2025 — Maison du futur aux Émirats arabes unis. Directeur de l'Atelier Cantera, ateliers à Paris et à Mexico.
Le studio s'élargit selon les projets : architectes associés, ingénieurs structures, scénographes, photographes, artisans — chaque commande appelle une équipe ajustée.
Atelier Cantera s'inscrit dans la filiation des studios qui défendent une architecture silencieuse, matérielle et savante.
Au Mexique : Frida Escobedo, Tatiana Bilbao, Mauricio Rocha, Casa Wabi. En Méditerranée : Studio KO, Aires Mateus, Pascal Flammer. Au Royaume-Uni : 6a architects, Caruso St John. Aux Pays-Bas : OFFICE Kersten Geers.
Ces studios partagent une grammaire que nous voulons prolonger : la matière brute comme expression, le détail comme affirmation, le silence comme langage.
Un journal éditorial sur les matières que nous travaillons, les chantiers que nous menons, et les questions que se posent les couples qui rénovent une maison ou commandent un projet d'architecture intérieure.
Pourquoi ces trois pierres reviennent dans presque tous les grands projets d'architecture contemporaine au Mexique — et comment les utiliser à Paris pour un projet privé.
Ces trois pierres reviennent dans presque tous les grands projets d'architecture contemporaine au Mexique — chez Frida Escobedo, Tatiana Bilbao, Mauricio Rocha, ou à Casa Wabi. Si vous lisez cette page, c'est peut-être parce que vous projetez d'utiliser l'une d'entre elles, ou parce que vous demandez à un architecte de le faire pour vous. Nous vous répondons.
La cantera est une pierre volcanique tendre, qui se taille à la main et se patine avec le temps. Elle se décline en teintes chaudes — du beige au rose, du gris au verdâtre — selon les carrières d'origine (Oaxaca, Chiluca, Querétaro). Elle est, depuis le XVIe siècle, la pierre de prédilection de l'architecture coloniale et religieuse mexicaine.
Aujourd'hui, la cantera est utilisée pour les façades, les sols, les manteaux de cheminée, les escaliers et les détails de menuiserie. Elle absorbe la lumière du soir et conserve la fraîcheur du matin — ce qui en fait un matériau idéal pour les projets résidentiels où le client cherche à ralentir le rythme thermique d'une pièce.
La cantera n'est pas une pierre froide. Elle est une pierre qui respire.
À Paris, la cantera s'importe. Le coût d'expédition n'est pas négligeable, mais reste compétitif face aux pierres françaises haut de gamme (pierre de Bourgogne premium, pierre bleue d'Hainaut). Comptez entre 180 € et 320 € le mètre carré, posé, selon la finition et la teinte choisies.
Le tezontle est une pierre volcanique poreuse, légère, d'un rouge brique sombre — c'est la pierre des fondations des temples aztèques. Plus légère que la cantera, elle se prête bien aux sols extérieurs, aux murs d'enceinte, aux jardins. Sa porosité la rend particulièrement résistante aux écarts thermiques, mais demande un traitement de surface si elle est posée à l'intérieur (ses pores absorbent les huiles de cuisine, le vin, l'eau dure).
L'architecte Luis Barragán l'a remise au goût du jour à mi-XXe siècle, et elle est aujourd'hui omniprésente dans les patios contemporains des maisons de Mexico, Cuernavaca, San Miguel de Allende.
Pour une utilisation à Paris, elle se prête remarquablement bien aux cours intérieures, aux terrasses, aux seuils. Elle signe visuellement un projet — son rouge sombre est immédiatement reconnaissable.
La pierre verde de Oaxaca est probablement la plus précieuse des trois. C'est une pierre volcanique vert-gris, à la veinure marquée, qui n'existe qu'à proximité du district de Tlacolula, dans la vallée d'Oaxaca. Sa rareté géologique, combinée à sa beauté brute, en fait l'une des pierres les plus convoitées par les studios d'architecture haut de gamme à travers le monde.
Elle est utilisée principalement en petites surfaces — un manteau de cheminée, un plan de bain, un comptoir de cuisine, une console murale — où sa présence forte ne sature pas l'espace. Posée en grande surface, elle peut alourdir un projet ; en accent, elle le distingue immédiatement.
Nous recommandons la cantera aux clients qui veulent installer une matière noble, durable et cohérente sur de grandes surfaces — sols, façades, escaliers. Elle vieillit magnifiquement et ne se démode pas.
Le tezontle convient aux projets avec dimension extérieure forte : maisons avec jardin, terrasses, patios. Il apporte une signature mexicaine sans dominer le projet.
Le verde Oaxaca est réservé à l'accent rare, au geste précis. C'est une pierre que l'on choisit pour une pièce du projet — pas pour le projet entier.
Dans nos propres projets — l'hôtel boutique d'Oaxaca, le théâtre d'Avignon, la ferme de Blois — ces trois pierres reviennent, chacune à sa place. Elles ne sont jamais décoratives. Elles sont structurelles, ou elles ne sont rien.
Nous lisons chaque message. Nous répondons sous quarante-huit heures ouvrées, parfois davantage quand un chantier nous occupe. Préciser le programme, le lieu, le calendrier — c'est suffisant.